Arabesca CR 2010 CA (1999-2010) es el hallazgo historiográfico fundamental dentro de la Serie de Arabescas, la pieza que confirma la existencia de una profunda fase de investigación privada durante 11 años. Esta obra, realizada entre Costa Rica y Centroamérica (como indican las siglas de su título), presenta una datación precisa (1999-2010) que obliga a reescribir la cronología de la serie. Galería Marchal se enorgullece en presentar este hito para el arte costarricense y centroamericano, subrayando su compromiso con la divulgación de procesos artísticos rigurosos.
Hasta hace poco, se pensaba que la investigación orientalista de Aguilar Tapia abarcaba apenas siete años (2005-2012). Arabesca CR 2010 CA demuestra que en realidad fue un proyecto de dieciocho años (1994-2012), de los cuales once se desarrollaron en total reserva antes de cualquier exhibición. Esta revelación sitúa tanto la obra como al artista en el centro de la producción artística contemporánea del Sur Global por su dedicación, profundidad y ética profesional.
En la pintura, una figura femenina aparece entregada a la lectura, fundiendo cuerpo (eros) y razón (logos) en un solo acto. Lejos de banalizar la desnudez, la escena reivindica la sensualidad como motor del aprendizaje; es un manifiesto visual de que el pensamiento y el deseo surgen juntos, y que el conocimiento más genuino brota del diálogo entre mente y corporalidad.
Como primera pieza al óleo de la serie (frente a las tintas precedentes), la obra permite:
Texturas palpables y ricas en matices, que invitan a la contemplación pausada.
Profundidad cromática creada por capas sucesivas y delicadas.
Una gama cálida y terrosa (ocres, sienas, marrones) que enraíza la composición en la materia sin destruir su dimensión espiritual.
Reflejos dorados que parecen emanar de la figura, generando atmósfera interior.
El desenfoque, marca de fábrica de la serie, se instala aquí con fuerza; los contornos suaves protegen la intimidad y resisten la vigilancia del realismo fotográfico típico del orientalismo europeo.
CRONOLOGÍA REVELADA
Compromiso excepcional: 11 años trabajando sin exhibir públicamente demuestra investigación genuina, no producción comercial casual.
Desarrollo paralelo: Durante fase oculta (1999-2010), Aguilar Tapia desarrollaba orientalismo simultáneamente con otras series—nunca abandonó el tema.
Maduración conceptual: La fase visible (2005-2012) no es inicio sino culminación de investigación previa de 11 años.
El título de la obra resume este cruce de experiencias:
CR (Costa Rica): sede principal del artista desde los años 80 y epicentro de su reflexión visual sobre el orientalismo.
2010: año de culminación tras una década de trabajo introspectivo.
CA (Centroamérica): la referencia amplía el cuadro conceptual hacia una interpretación regional, situando el arte de Aguilar Tapia en diálogo con historias, problemáticas y realidades centroamericanas.
El intercambio entre Costa Rica y otras realidades centroamericanas nutrió el desarrollo de la obra, aportando distancia crítica, diálogo y perspectiva sobre las tensiones culturales y visuales del Sur Global.
La figura lectora da continuidad a la línea iniciada con “La Cleopatra” (1996): en lugar de rodearse de libros como simple adorno, el libro se convierte en parte inseparable del acto vital, fundiendo erotismo y aprendizaje en un único momento. Para Aguilar Tapia, conocer es un ejercicio del cuerpo entero, y el deseo, lejos de ser enemigo del saber, es su aliado original.
Arabesca CR 2010 CA tardó once años en completarse: fue iniciada en 1999, retomada y enriquecida periódicamente, y finalizada sólo cuando la pregunta central maduró. Esta lentitud recalcitrante es una ética: resistir la presión mercantil de los ritmos rápidos significa permitir que la obra encuentre su verdad última. Y eso, en un contexto saturado de inmediatez, es una declaración política en sí misma.
Este modelo de trabajo demuestra que la investigación artística profunda es posible y necesaria. Aguilar Tapia:
Lanza la pregunta crítica sobre el orientalismo en 1994,
Profundiza e investiga durante once años,
Y sólo después comparte los resultados cuando están verdaderamente listos.
En un mundo donde razón y emoción aparecen divididas, esta obra ratifica su síntesis: el conocimiento auténtico nace tanto del deseo como del pensamiento. El compromiso de Aguilar Tapia y Galería Marchal es invitar al público a repensar el arte centroamericano desde esta visión integral y ética.
Colección Galería Marchal. Primera documentación pública y puesta en valor de la fase oculta de la Serie de Arabescas.
Para mas información sobre el precio de esta obra o reproducciones certificadas, haga click aqui para contactarnos.
Un cuerpo-universo que desafía la materia. Esta pieza representa el punto más alto de experimentación…
La energía del Caribe convertida en luz pura. Esta obra abandona la línea analítica para…
Un manifiesto visual sobre la herencia africana. Aguilar Tapia legitima el arte popular como producto…
El "Deleite Visual" que marca el inicio de una era. Aguilar Tapia captura el instante…
Una pieza única que traslada el Realismo Mágico al lenguaje gráfico del grabado. Esta obra…
La dignidad de la madre como motor de la abundancia. Esta pieza decoloniza el trabajo…
Esta web usa cookies.